Театр Моссовета

Театр представит спектакль по пьесе Алексея Арбузова

<a href="https://mossovet-teatr.ru/events/155960">&laquo;СтароМодная комедия&raquo; </a>- постановка заслуженного артиста России Владимира Скворцова по пьесе одного из самых популярных советских драматургов Алексея Арбузова.
Это лёгкий, смешной и лиричный спектакль, который позволит помечтать и посмеяться от души. Это история, которая может случиться с каждым, история жизни, полная простых и чистых эмоций.
На <a href="https://mossovet-teatr.ru/places/54">сцене </a>&mdash; история любви, разгоревшаяся между взрослыми людьми. Отправной точкой сюжета становится прибытие в Прибалтийский санаторий дамы с крайне сложным характером. Она приходит на консультацию к главврачу здравницы, и случайное знакомство перерастает в нечто большее.
Два пожилых человека встречаются в тот момент своей жизни, когда не предвидится никаких перемен, они находят друг в друге родственную душу, и долгое время не решаются в это поверить. Постепенно, хотя и не сразу, отвергая друг друга, они поняли, что можно чувствовать, жить и радоваться можно, не отрицая своего прошлого.
Сегодня комедия Арбузова продолжает привлекать и постановщиков, и зрителей. И только зрители смогут ответить на вопрос о том, насколько она все-таки &laquo;старомодная&raquo;. Владимир Скворцов уверен, что игра великолепного актёрского дуэта Ирины Климовой и Владимира Майзингера станет ярким открытием для зрителя, даст повод глубоко поразмышлять о прошлом и настоящем.
&nbsp;

Театр Моссовета расскажет «Как важно быть серьезным»


<a href="https://mossovet-teatr.ru/events/10385">Эта феерическая комедия</a>, созданная Оскаром Уайльдом в 1894 году, подарит <a href="https://mossovet-teatr.ru/places/54">зрителю </a>не только чувство веселья, но и возможность пополнить свой словарный запас авторскими новыми словами и афоризмами.
В этом любимом зрителями шедевре Уайльд решил смешать любовь, логику и английский язык и наслаждается красочным фейерверком, который за этим следует.
Это комедия, в которой уважающие себя молодые люди Джон Уординг и Алджернон Монкриф пытаются наладить отношения со своими девушками. Действие наполнено фарсом и мелодрамой. Чтобы понравиться девушкам, оба выдают себя за Эрнесто, им очень важно быть серьезными и не раскрыть себя, надевая благородную маску. Они прекрасно справляются со своей задачей - никогда не говорить своим возлюбленным правду. С другой стороны, избранницы твердо намерены жениться только на серьезном человеке. Все же их истинная сущность раскрывается. Разоблачение прошло в очень смешной форме и со свойственным для себя английским юмором. А финал получился совершенно неожиданный и раскрывает истинные лица главных героев.
Может показаться, что в этом ироничном и безрассудном произведении автор не затрагивает важные темы. Однако на самом деле Уайльд демонстрирует в этом произведении свое известное отношение ко всему лживому и пошлому, которое компенсируется поэтическим образом его героини Сесили.
Режиссер Виктор Шамилов и актеры спектакля отлично справились с передачей настроения пьесы и пикантность самой истории, держа зрителей в напряжении на протяжении всего спектакля.
&nbsp;

На московской сцене покажут пьесу «Человек в закрытой комнате» 


9 февраля на сцене &laquo;Под крышей&raquo; пройдут премьерные показы спектакля <a href="https://mossovet-teatr.ru/events/98408">&laquo;Человек в закрытой комнате&raquo;</a> в постановке Павла Пархоменко. Это первая постановка пьесы современного драматурга Татьяны Загдай и третья работа молодого режиссера Павла Пархоменко в <a href="https://mossovet-teatr.ru/places/54">Театре имени Моссовета.&nbsp;</a>
Это спектакль о любви и прощении, о поисках смысла и корней, о вере и надежде в то, что все мы будем счастливы.&nbsp;
В центре действия пьесы находится девушка Жанна, которая приезжает в родной город проститься с умирающим отцом. Она не любит вспоминать свое детство: там было мало радости. Но от погребения родителя по всем правилам никуда не деться, и тут начинаются трудности.&nbsp;
Внезапно во время организации похорон отец Жанны &laquo;оживает&raquo; и начинает разговаривать с дочерью по душам, возможно, впервые за всю жизнь... Жанна не может понять, происходит ли это на самом или это только в ее голове. Костик, друг детства, вызывается помочь женщине. Зрителей ждёт настоящее приключение, которое оборачивается для его героев путешествием к самим себе.&nbsp;
В спектакле нет никакой &laquo;закрытой комнаты&raquo; &mdash; целый час герои едут по неотложным делам и влипают в неуклюжие ситуации. В спектакле немало сцен, рисующих абсурд забюрокраченной провинциальной жизни. Но в страшном комизме не теряется главная мысль спектакля: успейте понять родных, пока они живы.&nbsp;
Главную роль исполняет актриса Лилия Волкова. В постановке также заняты артисты: Андрей Смирнов, Леонид Евтифьев, Вера Каншина, Иван Расторгуев, Руслан Исмагилов, Таисия Надточий и Виталий Гриценко.&nbsp;
&nbsp;

В Петербург привезут «Соло для часов с боем» и «БЕСприданницу» 


4 и 5 февраля 2023 года на сцене ДК &laquo;Выборгский&raquo; пройдут показы спектаклей <a href="https://mossovet-teatr.ru/places/54">московского Театра имени Моссовета</a>: <a href="https://mossovet-teatr.ru/events/117813">&laquo;Соло для часов с боем&raquo; </a>и <a href="https://mossovet-teatr.ru/events/134565">&laquo;БЕСприданницу&raquo;.&nbsp;</a>
&laquo;Соло для часов с боем&raquo; &mdash; это спектакль с невероятным актёрским составом: на сцене сразу четверо народных артистов &mdash; несравненная Ольга Остроумова, неподражаемый Евгений Стеблов, человек-праздник Анатолий Васильев и удивительный Александр Голобородько.&nbsp;
Каждую пятницу старые друзья Франтишека Абеля, проживающие в доме престарелых, собираются у него в небольшой квартирке и предаются воспоминаниям о счастливом прошлом... Внук Абеля, Павел хочет жениться и, выселив деда в дом престарелых, отправиться в счастливое будущее. При всей трагикомичности пьесы Освальда Заградника ее притчевая суть погружает героев в некое безвременье, словно между прошлым и будущим.&nbsp;
Худрук Театра имени Моссовета Евгений Марчелли к 200-летию со дня рождения драматурга Александра Островского представляет переосмысленную &laquo;Бесприданницу&raquo; &mdash; минималистический спектакль о разрушительной любви и цинизме общества.&nbsp;
Для режиссера история несчастной любви и гибели Ларисы Огудаловой - трагедия, порожденная разным пониманием этого чувства мужчиной и женщиной. Любовь, как считает режиссер, &ndash; смертельно опасная территория, на которую героиня Островского вступила совсем юной девушкой и потерпела крушение, ставшее для нее и крушением самой жизни.&nbsp;
В спектакле заняты: Елена Валюшкина, Анастасия Белова, Станислав Бондаренко, Виталий Кищенко, Влад Боковин, Дмитрий Подадаев, Евгений Ратьков и другие.&nbsp;

«Циников» покажут в Моссовете

На <a href="https://mossovet-teatr.ru/places/54">сцене Московского Государственного Академического театра имени Моссовета</a> состоится показ <a href="https://mossovet-teatr.ru/events/10442">спектакля</a> по пронзительному роману Анатолия Мариенгофа.
Автором новой постановки выступил режиссер театра Моссовета Сергей Аронин, который с новым спектаклем дебютировал для зрителей на большой сцене. Основное содержание спектакля сводится к тому, как сложно бывает человеку переживать трудности в смутное время революций.
Любовь, вспыхнувшая между историком Владимиром и красавицей Ольгой, не выдерживает испытаний эпохи перемен. Всеобщая зашоренность, страхи, неуверенность в завтрашнем дне губительно сказываются на судьбе отдельно взятых отношений. Ольга очень скоро бросает Владимира, а её любовниками по очереди становятся большевик Сергей и нэпман Докучаев. И каждый раз героиня готова оправдаться, то заявляя о своём желании служить власти Советов, то о том, что ей нужны деньги, чтобы накормить детей...
Роман, написанный в 1928 году, на удивление не потерял уникальности и в наши дни. Сегодня, когда люди всему знают цену, но ничего умеют ценить, проблема веры и искренних четных отношений стоит перед обществом как никогда остро.
Перед режиссёром Сергеем Арониным стояла непростая задача: передать эмоции людей в нелёгкий исторический момент, не исказив факты, а также уделить достаточно внимания любовной линии.
Аронин сумел соблюсти тонкую грань между достоверностью и художественным вымыслом. В картине достаточно точно переданы настроения революционных лет. При этом, постановка адаптирована под современного зрителя, что делает её актуальной и злободневной.
Роли главных персонажей исполняют Алексей Трофимов и Евгения Крюкова. Также на сцене играют Владислав Боковин, Сергей Виноградов, Дмитрий Щербина, Анна Гарнова и другие актеры. Спектакль подчеркивает влияние настроения эпохи на жизни и чувства людей, отправляет нас в исторический экскурс в горькое прошлое нашей страны.

Изящная костюмная мелодрама на сцене Моссовета


<a href="https://mossovet-teatr.ru/events/10394">Спектакль &laquo;Опасные связи&raquo; </a>поставлен на сцене <a href="https://mossovet-teatr.ru/places/54">театра Моссовета </a>по пьесе известного современного английского драматурга Кристофера Хэмптона, созданной по мотивам одноименного бестселлера XVIII века Шодерло де Лакло в переводе с английского Сергея Таска.
На основе романа Лакло англичанин Кристофер Хэмптон написал пьесу, которую и поставил худрук Театра им. Моссовета Павел Хомский.
Главные герои спектакля &laquo;Опасные связи&raquo; &ndash; коварный соблазнитель виконт де Вальмон и его наперсница по злокозненным замыслам могущественная маркиза де Мертей затевают жестокую игру по развращению чистых и невинных душ, сделав своими жертвами получившую монастырское воспитание юную аристократку Сесиль и богобоязненную верную жену госпожу де Турвель.
Месть, страсть и соблазн &ndash; сплелись воедино под маской светских приличий и манер. Итальянские утонченные арии, персонажей, вовлеченных в опасные связи, стильные декорации, откровенные костюмы и техничная игра актеров &ndash; все это ожидает зрителей, пришедших на спектакль!
Павел Хомский для своей постановки собрал прекрасный актерский ансамбль, в который вошли Ольга Кабо, Александр Яцко, Ирина Карташева, Юлия Хлынина, Анна Михайловская и другие актеры из труппы популярного московского театра.
Постановку спектакля &laquo;Опасные связи&raquo; оформлял Б. Бланк. Опытный театральный художник решил заменить обычный театральный занавес на гигантские веера, а задник красиво украсил парящими в воздухе купидонами. Этот французский антураж искусно дополнен скамейками с ажурным орнаментом, витиеватыми лестницами и статуями в стиле рококо. Полсотни замысловатых, в духе эпохи костюмов создала Виктория Севрюкова.
&nbsp;

«Карлсон» вновь появится на сцене театра Моссовета


На сцене &laquo;Под крышей&raquo; в <a href="https://mossovet-teatr.ru/places/54">театре имени Моссовета </a>показы<a href="https://mossovet-teatr.ru/events/80832"> спектакля &laquo;Карлсон&raquo;</a> &ndash; реальная история, основанная на нереальных событиях по книге знаменитой шведской писательницы Астрид Линдгрен в переводе Лилианны Лунгиной. Ближайшие премьерные показы &ndash; 29 декабря и 3 января.
До настоящего времени на протяжении пятидесяти лет эта постановка не сходит с театральных сцен. История дружбы между мальчиком и очаровательным любителем варенья с пропеллером знакома каждому с самого маленького возраста. Она стала одним из символов детства. Диалоги персонажей давно запомнились многим наизусть. А фразы стали крылатыми.
И вот представляется возможность снова понаблюдать за знакомством Малыша и Карлсона, который живет на крыше и умеет летать. Посмеяться над шутками и шалостями &laquo;мужчины в самом расцвете сил&raquo;.
Спектакль с головой погружает зрителей в мир любимых героев. Тщательно продуманные декорации, созданные знаменитым театральным художником Борисом Мессерером, переносят гостей в многоквартирный дом где-то в Стокгольме. Тут и вид на город, и каморка Карлсона, и небольшая, но уютная комната Малыша с камином и милыми занавесками.
Помимо Карлсона и Малыша, в спектакле задействованы и другие персонажи. Ребят ждет Фрекен Бок, волшебный Кролик, Дед Мороз со Снегурочкой, а также целый ворох шалостей, приключений и подарков.
Эксцентричный, добрый и полный музыки спектакль погружает взрослых в ностальгические воспоминания о детстве, а юных зрителей увлекает приключениями искренних и непредсказуемых героев. Кстати, вместе с артистами театра на сцену выходит настоящая собака, о которой так мечтал Малыш.
&nbsp;

В Театре Моссовета покажут обновленный спектакль «Васса»


<a href="https://mossovet-teatr.ru/events/10361">Спектакль &laquo;Васса&raquo; </a>в театре имени <a href="https://mossovet-teatr.ru/places/54">Моссовета </a>&mdash; новая сценическая версия известного произведения Максима Горького. Премьера была приурочена к 150-летнему юбилею со дня рождения писателя. Новый вариант пьесы поставил на сцене Сергей Виноградов.
&laquo;Васса&raquo; в Моссовете &ndash; название не новое. Это молодой, но уже прославленный спектакль, где главную роль с 2017 года играла Валентина Талызина. Теперь она передала её Нэлли Пшенной &ndash; заслуженной артистке России, которая в труппе театра с 69-го года. В связи с такой заменой режиссёр Сергей Виноградов решил, что пришло время несколько видоизменить и саму постановку.
&laquo;Васса Железнова&raquo; совмещает в себе сразу два варианта пьесы. Вечная тема человеческой жизни &laquo;как людей меняют деньги&raquo;, раскрывается и в этой постановке. Только спектакль перевоплощен в &laquo;черную комедию&raquo; и совмещает в себе иронию с фарсовыми ситуациями. Наличие песен, танцев, потрясающих декораций, романсов и живописных костюмов делает спектакль легким и понятным зрителю.
Реальность спектакля заставит, скорее всего, зрителя о многом задуматься. На него стоит действительно прийти и проникнуться проблемой всего человечества.
Несмотря на сложную социальную и психологическую тему взаимоотношений с неблагодарными родственниками, спектакль не приобретает чрезмерно мрачных оттенков. Минималистичные, но при этом выразительные декорации, красочные костюмы, романтичное и танцевальное музыкальное сопровождение &mdash;все это делает историю легкой и интересной для современного взыскательного зрителя.

В Театре имени Моссовета представят «Сны Пенелопы»


<a href="https://mossovet-teatr.ru/places/54">В Театре Моссовета</a> состоятся премьерные показы <a href="https://mossovet-teatr.ru/events/134489">спектакля &laquo;Сны Пенелопы&raquo; </a>по древнегреческой истории о путешествии Одиссея. Главных героев сыграли Анастасия Макеева и Александр Яцко.
По жанру &laquo;Сны Пенелопы&raquo; &mdash; это фантазия-размышление. Драматург из Донецка Алексей Куралех написал эту пьесу в 2019 году. Спектакль создан в рамках лаборатории &laquo;Молодые драматурги и молодые режиссеры&raquo; проекта &laquo;Сцена будущего&raquo; фестиваля &laquo;Биеннале театрального искусства. Уроки режиссуры&raquo; при поддержке Президентского фонда культурных инициатив
Пенелопа 20 лет ждет Одиссея с Троянской войны. Что творится с чувствами женщины, которая так долго одна и даже не знает, жив ли ее муж? Можно ли прекратить войну внутри себя? Простить и принять другого?
В спектакле по пьесе Алексея Куралеха Пенелопа видит три сна &ndash; три варианта того, как Одиссей мог бы, вернутся домой.
В первом герой является своей супруге в облике сурового воина, чье сердце навеки превратилось в камень, во втором &ndash; жалким оборванным нищим, потерявшим человеческое достоинство. В третьем сне Одиссей великодушен и добр, им с Пенелопой удается сохранить любовь, несмотря на 20-летнее расставание.
Какой из этих снов воплотится в реальности? И можно ли по-настоящему вернуться с войны? Об этом должна поразмыслить Пенелопа, а вместе с ней и зрители.

«Человек в закрытой комнате» — премьера в театре имени Моссовета

2 декабря в <a href="https://mossovet-teatr.ru/places/54">театре имени Моссовета</a> сыграют новый спектакль Павла Пархоменко <a href="https://mossovet-teatr.ru/events/98408">&laquo;Человек в закрытой комнате&raquo;</a> по одноимённой пьесе Татьяны Загдай.
Это первая постановка на московской сцене одноименной пьесы Татьяны Загдай, вошедшей в шорт-лист фестиваля молодой драматургии &laquo;Любимовка-2021&raquo;. Для молодого режиссера Павла Пархоменко это уже третья работа на сцене &laquo;Под крышей&raquo;, где с успехом идут его спектакли <a href="https://mossovet-teatr.ru/events/23240">&laquo;Игроки&raquo;</a> (2020) и <a href="https://mossovet-teatr.ru/events/68946">&laquo;Мама&raquo;</a> (2021).
Главная героиня Жанна приезжает в город детства, где давно не была. Она преследует две цели: организовать похороны папы и разорвать все, что связывает ее с прошлым. На пути к достижению целей женщина сталкивается с серьезными проблемами. Самая весомая состоит в том, что отец ее неожиданно &laquo;ожил&raquo; и ведет с нею беседы, чего раньше никогда не делал. Жанна не может понять, на самом ли деле это или только в ее голове.
Главной героине помогает друг детства, и они втроём отправляются в путешествие на грани фарса и магического реализма.
Ключевые темы постановки &mdash; любовь и прощение, поиск смыслов и корней, вера в лучшее и надежда на счастье.
Эта очень житейская история, в которой есть и трагедии, и комедии, так или иначе задевает каждого зрителя, заставляет переживать и отношения &laquo;отцов и детей&raquo;, и вопросы жизни и смерти, и вспоминать о своих корнях. А в подзаголовке пьесы стоит: &laquo;История о том, как трудно умереть насовсем&raquo;...
Главную роль исполнит актриса Лилия Волкова. Также в постановке заняты артисты Андрей Смирнов, Леонид Евтифьев, Вера Каншина, Иван Расторгуев, Руслан Исмагилов, Александр Емельянов, Марианна Кириллова, Таисия Надточий и Виталий Гриценко.

Спектакль «Восемь любящих женщин» покажут в Иркутске

Жители и гости Иркутска смогут увидеть спектакль <a href="https://mossovet-teatr.ru/events/58440">&laquo;Восемь любящих женщин&raquo;</a> в Иркутском академическом драматическом театре имени Н. П. Охлопкова 24 и 25 ноября.
Программа &laquo;Большие гастроли&raquo; действует в России с 2014 года. Благодаря ей зрители знакомятся с лучшими постановками российских и русских зарубежных театров. Масштабные гастроли проходят с полноценными декорациями и костюмами, основным актерским составом, с участием выдающихся представителей театрального искусства.
&laquo;Восемь любящих женщин&raquo; моссоветовской сцены &mdash; это звездный состав, каскад перепадов настроений и зигзагов сюжета, блеск отточенных остроумных диалогов, а главное, парад великолепных актерских работ. Увлекательная интрига, эксцентричные, непредсказуемые поступки героинь держат зрителя в напряжении до самого неожиданного финала.
По сюжету 8 дам разного возраста вместе с домочадцами организуют самостоятельное расследование убийства главы семейства, совершенное накануне Рождества. Неожиданные повороты сюжетной линии, смены настроений, отточенные и остроумные диалоги захватывают и не отпускают до самого конца спектакля. Впрочем, и после просмотра будет о чем поразмышлять и что обсудить.
Постановка, подготовленная актерами <a href="https://mossovet-teatr.ru/places/54">Театра имени Моссовета,</a> будет необычной: она позволит зрителям взглянуть на классическую историю под свежим взглядом. Особый интерес она должна вызвать у тех, кто знаком с сюжетом по одноименному кинофильму режиссера Франсуа Озона.
В главных ролях &ndash; сплошь звезды. Тут и Ольга Кабо, и Ольга Остроумова, и Евгения Крюкова, и <a href="https://mossovet-teatr.ru/persons/person/434">Екатерина Гусева</a>, и другие. Каждая из них &ndash; прекрасна в своей роли и, что называется, &laquo;на своем месте&raquo;.

Пьесу “Дядя Ваня” в постановке Кончаловского покажут 25 ноября

После одноименной экранизации режиссера Андрея Кончаловского 1970 года, признанной лучшим киновоплощением произведения Чехова &ldquo;Дядя Ваня&rdquo;, действие переходит на театральную сцену Моссовета. Главные роли в постановке исполнят: А. Домогаров, П. Деревянко, А. Филиппенко, Ю.Высоцкая, О. Анохина и другие знаменитые актеры.
Главный замысел постановки Кончаловского в том, чтобы столкнуть мир, персонажей и идеи Чехова с современной действительностью. От этого произведение раскрывается в других красках, глубже проникая в мысли современного зрителя, накладываясь на реалии наших дней. <a href="../events/10376">Купить билеты на спектакль &ldquo;Дядя Ваня&rdquo; в театре имени Моссовета</a> вы можете онлайн, у нас на сайте.
&nbsp;

Комедия “Вишневый сад” в театре им. Моссовета

На сцене театре им. Моссовета состоится спектакль &ldquo;Вишневый сад&rdquo; режиссера Андрея Кончаловского по произведению А. П. Чехова. Ценители классики смогут посмотреть его с 23 ноября по 15 декабря 2022 года. В редакции Кончаловского постановка получила высокие оценки критиков. Кончаловский удостоился премии &ldquo;лучший режиссер&rdquo;, а спектакль получил премии &ldquo;за лучшую мужскую роль&rdquo; и &ldquo;за лучшую женскую роль&rdquo;.
&ldquo;Вишневый сад&rdquo; &ndash; это трагедия, написанная Чеховым в свойственной ему сатирической манере, о смене старого дворянства новым прагматичным классом. <a href="../events/10367">Купить билеты на комедию &ldquo;Вишневый сад&rdquo; в театре им. Моссовета</a> вы можете на нашем сайте.
&nbsp;

Спектакль “Горе от ума” на сцене с 18 ноября

Современное &ldquo;Горе от ума&rdquo; в постановке Александра Яцко раскроет замысел бессмертного произведения Александра Грибоедова в реалиях сегодняшнего дня. Герои Валерия Яременко, Екатерины Девкиной, Кристины Исайкиной, Дарьи Таран, Владимира Прокошина и других актеров встретятся с актуальными проблемами нашего времени. Аккомпанементом к спектаклю станут два Грибоедовских вальса в исполнении Евгения Борца.
Спектакль будет идти с 18 ноября 2022 года по 6 января 2023 года на сцене &ldquo;Под крышей&rdquo;, что создаст для зрителей уютную, камерную атмосферу. <a href="../events/10415">Купить билеты на спектакль &ldquo;Горе от ума&rdquo; в театре им. Моссовета</a> можно онлайн, продажи уже открыты.
&nbsp;

В Москве покажут спектакль «Волки и овцы»


<a href="https://mossovet-teatr.ru/places/61">В театре имени &laquo;Моссовета&raquo; </a>пройдут показы музыкальной комедии <a href="https://mossovet-teatr.ru/events/72757">&laquo;Волки и овцы&raquo; </a>по одноименной пьесе великого русского драматурга Александра Островского.
Спектакль &laquo;Волки и овцы&raquo; открывает новые грани классической пьесы Островского, которую уже сотни раз ставили в самых различных театрах. Здесь и тонкие переливы светотени, и изящный импрессионизм, и легкая грусть ушедшей эпохи, и современные ассоциации, которые возникают невзначай, сами собой.
Режиссером этой легкой классической постановки с глубоким смыслом вне времени стал Игорь Яцко. Главную и очень самокритичную героиню, &laquo;девицу лет 65+&raquo;, помещицу с большим влиянием в небольшой русской глубинке Меропию Давыдовну Мурзавецкую исполнила несравненная Валентина Талызина.
Богатая вдова Купавина хочет обрести любовь и счастье, но понятия не имеет о том, то стала центром внимания тех, кому своих денег мало. Властная помещица Мурзавецкая пытается манипулировать Купавиной, хочет продвинуть ей в мужья своего племянника и прибрать к рукам её состояние. Однако находится ещё более умный и расчётливый персонаж, сосед вдовушки по фамилии Беркутов.
Сама же Купавина мечтает быть любимой. Тем временем вокруг ее персоны разворачивается нешуточная борьба. Кто победит &mdash; известно.
В спектакле нет жесткого разделения на &laquo;волков&raquo; и &laquo;овец&raquo;, каждому из персонажей присущи и те, и другие качества. В постановке Игоря Яцко нет обличительного пафоса, режиссер и артисты раскрывают характеры героев с добрым юмором и при помощи музыки, которой очень много в спектакле и через которую передаются воспоминания Мурзавецкой о ее бурной молодости.

Пьеса Гоголя “Игроки” в театре им. Моссовета

Пьеса Гоголя &ldquo;Игроки&rdquo; на сцене театра им. Моссовета начнется 20 ноября. В лучших традициях произведений Николая Васильевича эта пьеса остроумна и актуальна в любые времена. Историю о мошенниках, которые обманывают друг друга и сами остаются в дураках, ставят на многих театральных подмостках, причем не только российских. Версия постановки режиссера Павла Пархоменко очень точно передает гоголевскую манеру высмеивать глупые, порой даже страшные вещи так, чтобы зритель не только повеселился, но и задумался над жизненными ценностями.
Показ спектакля продлится до 7 декабря. Стоит отметить, что постановка выпущена в рамках программы по работе с молодой режиссурой Театра имени Моссовета. По словам режиссера, &ldquo;Игроки&rdquo; &ndash; это попытка переосмыслить игровой театр, найти новые грани комедии и понять, что же такое сегодня этот гоголевский смех. <a href="../events/23240">Купить билеты на спектакль &ldquo;Игроки&rdquo; в театре им. Моссовета</a> можно прямо сейчас на нашем сайте.
&nbsp;

Спектакль по мотивам рок-оперы “Иисус Христос – суперзвезда”

Рок-опера &ldquo;Иисус Христос &ndash; суперзвезда&rdquo; уже стала классикой в музыкальной мире. В Моссовете представят свою вариацию известного произведения. На сцене театра начался показ спектакля по мотивам рок-оперы, в котором происходит слияние традиционной русской театральной школы с музыкальным жанром рок-оперы.
Режиссер-постановщик Павел Хомский провел большую работу по созданию новой постановки: от новой музыкальной редакции с сохранением авторских лейтмотивов до до постановки хореографии и переработки сюжетной линии. Если вы хотите увидеть совершенно новое произведение, успейте <a href="../events/10382">купить билеты на &ldquo;Иисус Христос &ndash; суперзвезда&rdquo; в театре им. Моссовета</a> на нашем сайте. Показ спектакля продлится до 12 декабря.
&nbsp;

Премьера драмы “Ричард III” на сцене театра им. Моссовета

Одну из самых жестоких и драматических пьес Уильяма Шекспира покажут зрителям в театре имени Моссовета с 15 ноября по 8 декабря. &ldquo;Ричард III&rdquo; &ndash; это рассказ о том, на что способны люди в борьбе за власть. Повествование идет не в классической шекспировской форме &ndash; в постановке есть и мюзикл, и трагифарс, и даже комедия.
В спектакле король Ричард III раскрывается с новой стороны. На сцене покажут его душевные терзания, уникальные ораторские и стратегические способности.
Чтобы посмотреть новую интерпретацию произведения Шекспира, спешите <a href="../events/13572">купить билеты на &ldquo;Ричарда III&rdquo; в театре им. Моссовета</a> у нас на сайте.
&nbsp;

В театре Моссовета пройдет премьера спектакля «БЕСприданница»


<a href="https://mossovet-teatr.ru/places/54">В театре имени Моссовета</a> идут репетиции премьеры нового театрального сезона &ndash; спектакль &laquo;БЕСпреданница&raquo; по одноименной пьесе Островского. Режиссер постановки &ndash; художественный руководитель театра Евгений Марчелли.
Выдающаяся драма Островского &laquo;Бесприданница&raquo;, впоследствии неоднократно экранизированная, много лет не сходящая с театральных подмостков, была закончена автором в 1878 году. В ней Островский с удивительной тонкостью и глубиной описывает противостояние людей такого типа, как Паратов &ndash; прожигателей жизни, оценивающих всех с высоты собственного социального положения, ко всему подходящих с точки зрения меркантильного интереса и денег, не задумывающихся о нравственных материях &ndash; и стоящих ступенью ниже на социальной лестнице людей, таких как Лариса или Карандышев.
Это трогательная история об отношениях, о любви и выгоде, о нереализованных надеждах, о ревности, которая стала причиной убийства. Островский, написавший гениальную пьесу, больше известен своими комическими сочинениями, но сумел создать и невероятно трогательное драматическое произведение.
Главными действующими лицами спектакля являются: Харита Игнатьевна Огудалова, вдова средних лет, которая одевается хоть и изящно, но излишне смело; её дочь &ndash; девица Лариса Дмитриевна и богатый пожилой Мокий Парменыч Кнуров.
Жанр постановки, как и у самого Островского, определен как драма. В спектакле заняты Елена Валюшкина, Юлия Хлынина, <a href="https://mossovet-teatr.ru/persons/person/448">Антон Аносов</a>, Станислав Бондаренко, Влад Боковин, Сергей Виноградов, Андрей Межулис и другие.

«Жестокие игры» от худрука театра Моссовета

<a href="https://mossovet-teatr.ru/places/54">Театр Моссовета</a> приглашает на премьерные показы спектакля <a href="https://mossovet-teatr.ru/events/58435">&laquo;Жестокие игры&raquo;</a> по одноименной пьесе Алексея Арбузова. Автором постановки выступил художественный руководитель театра Евгений Марчелли.
Одноименная пьеса &laquo;Жестокие игры&raquo;, написанная советским драматургом Алексеем Николаевичем Арбузовым в 1978 году актуальна и в наши дни. Режиссер Евгений Марчелли &ndash; Заслуженный деятель искусств Российской Федерации, лауреат премии &laquo;Золотая маска&raquo; феерично переплетает в спектакле весь спектр эмоций современного человека, а точнее их отсутствие и равнодушие как к себе, так и ко всему происходящему вокруг.
Это психологически сложная история девушки Нели из Рыбинска. В Москву она приезжает, чтобы поступить в институт. Однако планам юной провинциалки не суждено было сбыться. Чтобы не возвращаться домой, главная героиня поселяется у симпатичного ровесника Кая. Скоро в нее влюбляются молодой хозяин жилья и два его друга. Из-за возникшей ситуации Неля сбегает. Оказывается, она не умеет правильно строить отношения с людьми.
Спектакль Театра Моссовета &mdash; обжигающий своей беспощадностью разговор об инфантильности современного человека, утратившего способность различать границы между добром и злом, проявлять сочувствие и просто радоваться жизни. Обитающие в агрессивной среде герои жестоки не только по отношению к окружающим, они жестоки и безразличны также по отношению к самим себе.
В спектакле заняты заслуженные артисты РФ Ирина Климова, Александр Яцко, Виталий Кищенко, Лариса Кузнецова, Андрей Межулис, Александр Бобровский, а также Нил Кропалов и другие молодые актеры.

«ШЕКСПИРГАМЛЕТ» с Евгенией Крюковой покажет Театр имени Моссовета


1 и 15 октября 2022 в <a href="https://mossovet-teatr.ru/places/54">Государственном академическом театре имени Моссовета</a>, который открыл свой 100-й юбилейный сезон, состоится премьера спектакля <a href="https://mossovet-teatr.ru/events/126422">&laquo;ШЕКСПИРГАМЛЕТ&raquo; </a>в постановке художественного руководителя театра Евгения Марчелли.
&laquo;Гамлет&raquo; Уильяма Шекспира - одна из самых известных пьес в мировой драматургии, которая есть в послужном списке почти каждого крупного режиссера и репертуаре каждого серьезного театра. Режиссер постановки и художественный руководитель театра Евгений Марчелли представляет неожиданную интерпретацию событий шекспировской трагедии, согласно которой заглавный герой сам в какой-то мере является носителем злой энергии, разъедающей его изнутри и во многом определяющей его поступки. Подобная трактовка предлагает нетривиальный взгляд на шекспировский сюжет и нравственное переосмысления роли Гамлета в кровавых событиях шекспировской пьесы.
Перед нами так называемый &laquo;гениальный абсурд&raquo;, что внушительно контрастирует с приевшимися образами и классическим сюжетом.
Перед зрителем предстает не молодая девушка, которая впервые испытывает чувство влюбленности, а зрелая опытная дама. Неожиданными кажутся и воплощения остальных персонажей. От такого подхода, когда режиссер выбрал на роли не тех, артистов, чей типаж и возраст отвечают авторским героям пьесы позволяет по-новому раскрыть ее смысл, даже не изменяя текста.
Гамлета сыграет постоянный участник спектаклей Театра Наций Кирилл Быркин, в других ролях &mdash; Александр Филиппенко, Юрий Беркун, Сергей Юшкевич, Евгения Крюкова, Валерий Ярёменко, Виталий Кищенко, Анна Галинова, Дарья Таран, Анастасия Белова. Всего в спектакле будут заняты несколько десятков артистов.

Театр Моссовета покажет «Упражнения в прекрасном» с Гошей Куценко

В новом сезоне <a href="https://mossovet-teatr.ru/places/54">Московский Государственный Академический театр имени Моссовета</a> покажет спектакль &laquo;Упражнения в прекрасном&raquo;, неизменно актуальная и ироничная постановка рассказывает о секретах закулисья.
Постановка Виктора Шамирова, основанная на двух комедиях, которые дают возможность посмотреть на обратную сторону театра, изображенная в виде быта актеров-гастролеров.
Особенностью данной постановки является то, что на первый план выходят комедийные ситуации, происходящие с актерами в тех или иных жизненных обстоятельствах. Большую роль авторы постановки уделили знакомству зрителей с актерским бытом, нравами и привычками.
Главные персонажи спектакля &mdash; антрепризная труппа актеров, которые выступают в провинциальных театрах со спектаклем &laquo;Трактат о счастье&raquo;. В представлении показаны две стороны жизни актера: повседневная, когда он становится простым человеком со своими слабостями, переживаниями, надеждами и маленькими радостями, и творческая, когда он выходит на сцену и начинает &laquo;упражняться в прекрасном&raquo;.
Неожиданные обстоятельства, реалии жизни актеров, узнаваемые ситуации &ndash; все события спектакля соединились в гремучую смесь из жестоких розыгрышей и веселого балагурства, банкетных загулов и творческих разборок, завистливых ударов по самолюбию и искреннего пылкого восхищения &mdash; каждый зритель найдет знакомую ему ситуацию из жизни.
В постановке заняты Гоша Куценко, Константин Юшкевич, Александр Яцко, Юлия Хлынина, Владимир Прокошин.

«Соло для часов с боем» сыграют мэтры театра Моссовета


16 и 21 сентября в <a href="https://mossovet-teatr.ru/places/54">театре Моссовета</a> состоится премьера <a href="https://mossovet-teatr.ru/events/117813">&laquo;Соло для часов с боем&raquo;</a>. В истории об одиноких стариках, которые собираются раз в неделю, чтобы вспомнить молодость, играют мэтры театра Ольга Остроумова, Нэлли Пшенная, Евгений Стеблов, Анатолий Васильев, Александр Голобородько, Леонид Фомин и другие.
Эта пьесу словацкого драматурга Освальда Заградника ставил с великими мхатовскими &laquo;стариками&raquo; Олег Ефремов. В Театре Моссовета над ней работает Павел Пархоменко. Это первая постановка молодого режиссера на Основной сцене театра, отмечающего в этом году свое 100-летие. Сейчас несколько его работ с успехом идут на сцене &laquo;Под крышей&raquo;.
Каждую пятницу старые друзья Франтишека Абеля, проживающие в доме престарелых, собираются у него в небольшой квартирке и предаются воспоминаниям о счастливом прошлом&hellip; Внук Абеля Павел хочет жениться и, выселив деда в дом престарелых, где, как он полагает, дедушка будет счастлив. На самом деле, это не так. Приятные встречи стариков вне казенного учреждения &mdash; единственная радость, что осталась в их жизни. Дед готов отдать внуку все сбережения, лишь бы не покидать квартиру. При всей трагикомичности пьесы Освальда Заградника ее притчевая суть погружает героев в некое безвременье, словно между прошлым и будущим.
Оглядываться назад, когда человек уже в возрасте, &ndash; это закономерность, считает режиссер.
&laquo;Да, он живет не сегодняшним днем, он как бы все время измеряет жизнь посредством своей памяти. Время в этой пьесе для меня &ndash; как бы &laquo;код&raquo;. Время &ndash; это наша память. Если нет памяти, то и времени нет. Одно с другим срифмовалось&raquo;, &ndash; говорит Павел Пархоменко.

В театре Моссовета покажут премьерный спектакль «Человек в закрытой комнате»

На московской сцене <a href="../places/61">Государственного академического театра имени Моссовета</a> 24 августа и 18 сентября состоятся премьерные показы спектакля <a href="../events/98408?date=2022-08-24%2019:00:00">&laquo;Человек в закрытой комнате&raquo;</a> по мотивам произведения Татьяны Загадай.
Постановщиком новой пьесы выступил молодой режиссер Павел Пархоменко. <a href="../events/98408?date=2022-08-24%2019:00:00">&laquo;Человек в закрытой комнате&raquo;</a> стал третьей его работой в театре имени Моссовета. Так, в прошлом году Пархоменко поставил <a href="../events/68946?date=2022-09-16%2019:00:00">&laquo;Маму&raquo;</a> по одной из частей трилогии Флориана Зеллера, а до этого &mdash; гоголевских <a href="../events/23240?date=2022-09-20%2019:00:00">&laquo;Игроков&raquo;</a>.
По сюжету главная героиня приехала в родной город, чтобы похоронить отца, а заодно навсегда покончить с собственным прошлым. Однако организовать похороны оказалось не так-то просто.
На пути к достижению целей женщина сталкивается с серьезными проблемами. Самая весомая состоит в том, что отец ее неожиданно &laquo;ожил&raquo; и ведет с нею беседы, чего раньше никогда не делал. Жанна не может понять, на самом ли деле это или только в ее голове. Давнишний друг Костик вызывается помочь женщине. Далее события начинают развиваться по совершенно непредсказуемому сценарию.
Это спектакль о любви, поиске смысла жизни, о вере, надежде и прощении, а также о том, что однажды мы все обязательно обретем своё счастье.
В главных ролях - Лилия Волкова, Андрей Смирнов, Леонид Евтифьев, Вера Каншина, Иван Расторгуев, Руслан Исмагилов, Александр Емельянов, Марианна Кириллова и другие.

Театр имени Моссовета покажет «8 любящих женщин» в Сочи


На сцене Зимнего театра солнечной Южной столицы страны города Сочи специально для всех ценителей театрального искусства пройдет постановка Евгения Марчелли<a href="../events/58440?date=2022-08-12%2019:00:00"> &laquo;8 любящих женщин&raquo;</a>.
Спектакль <a href="../events/58440?date=2022-08-12%2019:00:00">&laquo;8 любящих женщин&raquo;</a> &mdash; это по-настоящему классическое произведение, которое является любимым для нескольких поколений. Все дело в том, что первое представление данной пьесы на сцене произошло 28 августа 1961 года. Кроме знаменательной даты, стоит отметить также и тот факт, что это событие произошло в самом сердце французской столицы &mdash; в театре под названием &laquo;Эдуард VII&raquo;. Несмотря на то, что произведение длительное время покоряет зрителей разных театров по всему миру, оно до сих пор не утратило своей актуальности, так как затрагивает по всей видимости вечные темы.
Спектакль Театра имени Моссовета дает свежий взгляд на популярный сюжет, знакомый многим зрителям по одноименному фильму Франсуа Озона.
&laquo;8 любящих женщин&raquo; моссоветовской сцены &ndash; это звездный состав, каскад перепадов настроений и зигзагов сюжета, блеск отточенных остроумных диалогов, а главное, парад великолепных актерских работ.
В канун Рождества убивают мужчину, главу одной большой семьи. И вот три поколения женщин этой самой семьи собираются вместе, для того чтобы провести собственное расследование и найти &laquo;концы&raquo;.
Все героини спектакля &mdash; это эксцентричные персонажами, которые обладают по-настоящему непредсказуемыми характерами. Благодаря этому удается удерживать внимание зрителей от самого начала до самого конца. Зрители находятся в напряжении до последних минут &ndash; да и финал оказывается ну очень неожиданным. При это история &laquo;приправлена&raquo; таким качественным юмором, что просто невозможно удержаться от хохота.
Чем же завершится эта история и кто окажется хладнокровным убийцей?
&nbsp;

Новости